La storia culturale degli strumenti a tastiera come area di ricerca

Aurelius Belz, (Magonza 1959), formazione come costruttore di clavicembali e pianoforti presso la bottega degli strumenti storici a tastiera J.C. Neupert a Bamberg, apprendistato presso la fabbrica di pianoforti Wilhelm Schimmel a Braunschweig (museo e fabbricazione pianoforti a coda), esame di qualifica professionale (1987), studi di Scienza dell’Arte presso la Otto-Friedrich-Universität di Bamberg, tesi di dottorato (1998) intitolata: “Das Instrument der Dame. Bemalte Kielklaviere aus drei Jahrhunderten” (Lo strumento della signora: strumenti a corda con tastiera di tre secoli). Apprendistato presso la Russell Collection for early keyboard instruments di Edinburgo e al Musée Instrumental du Conservatoire National supérieur de musique et de danse di Parigi. Executive degree in economia aziendale a Zurigo. Da gennaio 2017 membro attivo della Società internazionale per la ricerca teologica musicale di J.S. Bach / Università della musica, Würzburg.

Nella scienza come nei artigiani, soltanto l'oggetto di lavoro determina quale strumenti correttamente da utilizzare.

Con tale principio, esploro gli strumenti a tastiera e mi interessa per solo agli informazioni delle contenuti esistenti. La costruzione in quanto tale richiede strumenti del liutaio, lo stemma del proprietario questi della storia e dell'araldica e la pittura e tutti gli elementi decorativi una prospettiva storica dell'arte. Inutile dire che, quali conoscenze sfondo a tutto questo, richiede una rappresentazione della Trinità.

Già nella mia tesi di dottorato, ho fatto un passo a un terreno interdisciplinare, esplorando le pitture degli strumenti a tastiera. Il titolo: "Lo strumento della signora. Cembali dipinti di tre secoli ", è stato pubblicato 1996 a Bamberga e fornisce indicazioni su l'assegnazione specifica di genere degli strumenti - non solo del virginale - l'influenza della religione e della Chiesa, sulla posizione speciale degli strumenti nella storia culturale di mobili e stabilisce una connessione tra la guardaroba del musicista e le decorazioni degli strumenti. In questo modo, ho scoperto la ragione per quale motivo il piano a coda classico è colorato nero. La tappa non solo richiede la percezione musicale-, ma in sinergia anche la percezione ottica del pianista e dello strumento, e l'abbigliamento tradizionale del pianista è il frac. Analogamente è il caso con i cembali e le vesti della signora.

Non è comune per uno scienziato di presentare i risultati della ricerca anche nella forma di poesie (Tastengedichte) e nella forma di una storia (Die Geschichte des Keyboards), ma è un requisito di tempo di lasciare il tanto vituperato torre d'avorio per raggiungere alla gente. In particolare, negli musei, l'orientamento al cliente è stata per decenni una parola straniera.

Il bene culturale richiede il pensiero in rete e accesso trova, chi se ne frega per la mentalità di ogni epoca. Il numero simbologia del Medioevo è una chiave importante.

Una scoperta inaspettata

In particolare, tuttavia, la scoperta della simbologia numerica del sistema tonale occidentale richiede anche una modalità, come affrontare la confessione del credo con la scienza. Che i pensieri del padre della Chiesa Aurelio Agostino si riflettevano nel sistema tonale occidentale è il vero tesoro recuperato - la bellezza di armonia in combinazione con il contenuto etico. Universale e non confessionale è la constatazione semplice, che amare i nemici conduce alla pace. Da allora, la musica è un esempio per una convivenza armoniosa, come presenta Daniel Barenboim chiaramente con la sua West-Eastern Divan Orchestra - con musicisti arabi e israeliani utilizzando un sistema tonale pieno del simbolismo cristiano.